Indie Hoy: Atlas Sound bandAtlas Sound es el proyecto en solitario del cantante principal de Deerhunter, Bradford Cox. Nació en Georgia, Estados Unidos, en 1982.

Cuando da las razones por las cuales comenzó con este nuevo proyecto, simplemente dice que tiene ideas que no pueden lograrse en una banda de rock de cinco integrantes. Hay una paleta de sonidos que no necesariamente tiene que usar con Deerhunter. Cox apuntó como a sus héroes musicales a Cindy Wilson de los B-52 y a Laura Carter de la banda punk de su ciudad natal Bar-B-Q Killers.

Bradford comenzó a grabar sus cosas en una máquina de karaoke a cassettes en 1994, cuando estaba en sexto grado. Empezó a usar el nombre "Atlas Sound" desde ese momento, cuando vio que ese era el nombre de la empresa que había manufacturado la máquina de cassettes.

En los temas que integran su segundo disco solista, Logos, la confidencialidad que muestra Cox se fusiona con su estética para entrar a un mundo de sonidos realmente chocantes de lo bueno que son, muy diferentes entre sí y a la vez una de las mejores cosdas que ha hecho Cox.

Su facilidad y sentido de cómo construir canciones con otros, sugiere un deseo de que se expandan los parámetros de lo que Atlas Sound puede ser. Sin embargo, dado a su buena voluntad para darle el micrófono a otros, el dijo que su nuevo trabajo iba a ser menos introvertido y no iba a tratar de el (aunque en la tapa se lo puede ver sin remera, y varias canciones empiezan con la palabra "I").

El disco se siente familiar y seguro, como otro despacho afectivo de un rincón de la música indie que cada vez más parece ser que es propiedad de Cox y los suyos.

Indie Hoy: Atlas Sound bandAtlas Sound - Logos (2009)
1. The Light That Failed
2. An Orchid
3. Walkabout [ft. Noah Lennox (Panda Bear)]
4. Criminals
5. Attic Lights
6. Shelia
7. Quick Canal [ft. Laetitia Sadier]
8. My Halo
9. Kid Klimax
10. Washington School
11. Logos



Quad Throw Salchow - Speed

23 oct 2009

Quad Throw Slachow es el nombre de otra buena banda que nos trae este 2009.
Se trata un trío de Londres, donde su cantante femenina se hace llamar O (no sabemos como lo va tomar Karen O...), los otros dos K. Doyle en Bajo y JG DRake en Sintetizadores. Ellos nos traen un nuevo sonido, muy minimalista por cierto, pero bastante sofisticado. Con mezclas de guitarras oscuras y una voz con una distorsión que nos recuerda a una radio.
Todo esto nos hace imaginarnos que a estos personajes londinenses les gustaba mucho Joy Division, podemos notarlo en su tema The Game Is On, donde esta su mas clara influencia.
Enigmáticos y misteriosos en extremo, su presencia en la web es mínima, sino pueden ver su web y myspace donde se podrán dar cuenta de esto.
Acá les dejamos su nuevo disco titulado SPEED donde nos traen 10 excelentes tracks que seguramente les van a gustar.


Quad Throw Salchow - Speed (2009)
01. Speed
02. Matter Of The Mind
03. Fate Will Find You
04. The Game Is On
05. Chrome September
06. Primitive Love
07. Dead Good
08. Seeking
09. The Unwelcome Guest
10. The Game Is On (Slow Version)


The Drums, es uno de los últimos grupos que salieron de la nueva escena de Brooklyn.. donde mezclan el Surf-Rock de los 50, con el post-punk muy al estilo Factory Records de la querida Manchester, es la mezcla justo de sonidos a que nos recuerdan a Joy Division pero lejos de la oscuridad, se mantienen siempre con melodias alegres y frescas.

Estos cuatro chicos de Brooklyn, New York, ya estan causando sensacion en medios como el Brooklyn Vegan, el NME, o el New York Times.

"Let's Go Surfing" es el titulo de su primer single, que nos presentan, de su nuevo disco Summertime. En su web explican: "Nosotros sólo escribimos sobre dos sentimientos: sobre el primer día del verano, cuando estás con tus amigos sobre una roca mirando el sol caer…" y también acerca del momento en que "estás caminando solo bajo la lluvia y te das cuenta de que estarás solo por siempre"


The Drums - Summertime! (2009)
1.Best Friend
2.Let's Go Surfing
3.I Felt Stupid
4.I'll Never Drop My Sword
5.Submarine
6.Down By The Water
7. Me and the Moon
8.Instruct Me




Kings of Convenience es un dúo musical formado en Bergen, Noruega, que hacen un estilo que alterna sus instrumentos acústicos y sus dos voces. La banda consiste de Erlend Øye y de Eirik Glambek Boe. Se conocieron de chicos, en una competencia de geografía. Son conocidos por sus canciones delicadas, voces calmáticas y unas intrínsecas melodías de guitarras muy sutiles.

Después de ganar un poco de reconocimiento gracias a la aparición del dío en una serie de aclamados festivales de Europa durante el verano de 1999, firmaron con el sello americano Kindercore para lanzar su disco debut homónimo. Luego de ese primer disco, Quiet Is The New Loud fue lanzado en los comienzos de 2001. Después de este lanzamiento, vinieron discos de remixes a cargo de Ladytron y Four Tet, entre otros. Como los dos forman partes de bandas paralelas (Erlend de The Whitest Boy Alive y Eirik de Kommode), su tercer disco, Declaration of Dependence, tardó en aparecer, pero finalmente fue lanzado este mes.

En vez de volverse más electrónicos, los Kings of Convenience eligen volverse cada vez más simples, a través del uso del minimalismo de la música dance y las texturas que llenan cada uno de sus discos, esa irresistible fórmula pop del grupo.

El single agridulce de "Mrs. Cold" ha sido comparado con Jack Johnson, probablemente por el uso de los aplausos, pero el músico popular nunca ha grabado algo tan perfectamente equilibrado, tan depresivo y con una guitarra que se repite como un sample. "Boat Behind" flota en una melodía melancólica de violines sobre un cuento que habla de re-encontrarse con alguien pero nunca haber pertenecido a ese alguien. Otras influencias notorias son Simon & Garfunkel, Feist y Phoenix.

Kings of Convenience - Declaration of Dependence (2009)
01 - 24-25
02 - Mrs Cold
03 - Me In You
04 - Boat Behind
05 - Rule My World
06 - My Ship Isn’t Pretty
07 - Renegade
08 - Power Of Not Knowing
09 - Peacetime Resistance
10 - Freedom And Its Owner
11 - Scars On Land
12 - Second To Numb
13 - Riot On An Empty Street

Si otra vez nuestros daneses preferidos: The Raveonettes, lanzan otro disco que nos da gusto presentarles, se trata de su nuevo trabajo: In and Out of Control. Si bien su estreno es el proximo 6 de octubre hace ya varios dias que anda por la red.
In and Out of Control es un disco más pop, pero sin que dejen atras sus influencias por el Rock de los años 50 (Richie Valens, Buddy Holly), el Shogaze, o esas guitarras distorcionadas al estilo de Jesus and Mary Chain y melodias que nos recuerdan a los queridos Pixies.

En los temas D.R.U.G.S y Last Dance se notan matices de sonidos mas ochentosos, como tambien en Breaking into cars dejando en claro que a Sune Rose Wagner y Sharin Foo escuchan Blondie!.
Es un nuevo disco con nuevos matices mas pop, pero sin abandonar su escencia de banda que hace ruido y *le gusta hacerlo.
*Escuchen el tema: Break Up Girls!

The Raveonettes - In and Out of Control 2009

1. Bang!
2. Gone Forever
3. Last Dance
4. Boys Who Rape (Should All Be Destroyed)
5. Heart of Stone
6. Oh, I Buried You Today
7. Suicide
8. D.R.U.G.S.
9. Breaking Into Cars
10. Break Up Girls!
11. Wine





Girls - band of pop USAGirls es una banda que se formó en San Francisco en 2007 con Christopher Owens y Chet "JR" White. Y como todas las cosas que valen la pena escuchar de lo nuevo, la información corrió muy rápido, y en la edición de este mes de la revista especializada Spin fueron bautizados como el mejor artista nuevo del año y The New York Times comparó su sonido con el de Elvis Costello, Buddy Holly, y Beach Boys. Incluso Pitchfork inscribió a la canción "Hellhole Ratrace" dentro de su ranking de las 500 mejores canciones de la década.

Aunque hace dos años que vienen tocando, en septiembre de este año lanzaron su primer disco, sencillamente titulado "Album", con un sonido de pop fresco y a la vez oscuro, remitiendo un poco a Pavement, My Bloody Valentine, o más acá en el tiempo, The Pains of being Pure at Heart. La narrativa de Chris es un reflejo de su vida: nació bajo el culto de 'Children of God'', su hermano murió a causa de no poder medicarse (fuerza de fé de esa religión), su padre se borró, y este culto también hacía que su madre a veces tenga que vender su cuerpo. Imaginense, para cualquiera que haya sobrevivido a tan problemática niñez y haga un album brillante como lo es "Album", este disco puede considerardo como un testamento a la fuerza en tiempo de adversidades. Completando el panorama en general, es un lanzamiento sobre las rupturas del corazón y decepciones, con una profundidad que la mayoría de las canciones fallan al querer ocultar.



GIRLS - Album (2009)
01. Lust For Life
02. Laura
03. Ghost Mouth
04. God Damned
05. Big Bad Mean Mother Fucker
06. Hellhole Ratrace
07. Headache
08. Summertime
09. Lauren Marie
10. Morning Light
11. Curls
12. Darling