El Mató a un Policía Motorizado
Día de Los Muertos
Día de los Muertos es el primer video que realizo la banda Argentina platense, El Mato a un policía Motorizado. Fue dirigido por Facundo Españon y Lisandro Grané, con idea, guión y personajes realizados por la banda.
107 Faunos
El Imán de lo Nuevo
El imán de lo nuevo de su nuevo trabajo "Creo que te Amo", es el tema elegido para visualizar el primer video de los Faunos, realizado por la productora audiovisual: En Contruccion. Donde Filman bandas emergentes, en un espacio de la ciudad que esté en transición: casas a punto de ser demolidas, terrenos por ser construidos o espacios vacíos.
Mi Pequeña Muerte
El Porvenir
Este año con la salida de nuevo álbum Un Futuro Brillante, lanzan su nuevo corte/video El porvenir, donde nos muestra un recorrido por imagenes urbanas muy interesantes. La producción y realización del clip estuvo a cargo de Federico Berón.
Los reyes del falsete
Tifi Rex
A cargo de la productora Indiefolks la cual filmo a varios artistas del under de Buenos Aires (Javi Punga, Utopians, Les Mententtes, entre otros). Nos trae a una de las canciones preferidas de los falsetes Tifi Rex, donde se los filma junto a la pileta de su casa en Adrogué).
Rosario Blefari
Campanario
El video de Rosario "Campanario"en Sonido Ambiente, es uno de los tantos lindos videos que realizo esta productora, donde convoca a músicos a tocar en lugares no convencionales. Dentro del ciclo pasaron: Norma, Coco, BBK, 107 Faunos, Onda Vaga, Valeu, Rosal, entre otros...
Esta semana nos encontramos con la grata sorpresa de que ya salio el nuevo disco de los de los 107 Faunos, titulado “Creo Que te amo” el lanzamiento lo hacen a través de Internet prometiendo que en “en un futuro cercano se podrá conseguir en versión real.”
Los platenses nos entregan 13 canciones con melodías alegres, coros pegadizos (esos que dan ganas de cantar), melodías donde se cruzan guitarras eléctricas y acústicas, canciones que no pasan los 3 minutos pero les alcanza para contar lindas historias.
Es un disco que renueva el espíritu de su trabajo debut, pero donde se ve el crecimiento en la manera de componer, como también en los nuevos sonidos que escuchamos de instrumentos como mandolina, farfisa o el metalofón.
Los Faunos nos entregan un discos bien fresco y con mucha energía para alegrarte esta semana y la que viene. A continuación también les dejamos el nuevo video de la canción: Incertidumbre, grabado por la productora Sonido Ambiente.
107 Faunos: Creo Que Te Amo (2010)
1 Scottie Pippen y Yo
2 El Imán de lo Nuevo
3 El Jefe de Los Malos
4 Noche Spooky Tropical
5 Fiesta de Cerezas
6 La Gloria Secreta
7 Pretemporada
8 Muchachita
9 Pecho Pardo
10 Incertidumbre
11 Un Montón de Miedo
12 Los Amigos del Mal
13 Movimiento de las Montañas
Desde La Plata viene dando vueltas hace ya un tiempo Javi Punga, un cantautor optimista y juguetón, que es también un artista multifacético y un empresario de los sandwiches vegetarianos con pan casero.
El árbol de la vida, se compone de 'La Casa en el Mar', 'Oromiel' y 'Universo', tres momentos que evocan tres estados diferentes.
'La Casa en el Mar' representa el nacimiento, el origen de la vida, mientras que 'Oromiel' es una celebración de la vida misma, de la amistad, el amor y las demás cosas bellas, y 'Universo' es, por fin, un regreso al cosmos.
Los temas que componen este ambicioso proyecto fueron grabados a lo largo de varios años en un taller ambulante, que el autor destaca como vehículo de aprendizaje tanto para sí mismo como para los colaboradores que lo acompaña.
'El Árbol de la Vida' es entonces un experimento, a la vez que representa una contracara de su próximo trabajo de estudio, 'Enamoren Todo', que verá la luz por el sello Estamos Felices (a través del cual editó su disco anterior, 'Manzanas Deliciosas') "cuando termine el Mundial".
Un conjunto de piezas que no es más que una pequeña muestra de la capacidad que tiene Javi Punga para producir canciones pegadizas y entrañables. Como en Oromiel tiene como tema homónimo una melodia que nos recuerda a la voz de Miguel Abueloen el estribillo. El posible hit de Wanda Nara, el cover de 107 Faunos “Pequeña Honduras”, y tantas otras canciones que hacen a esta buena trilogia.
El disco completo esta disponible para descarga gratuita, en el sello Mamushka Dogs.
Santiago Motorizado es conocido como el bajista y cantante de una de las bandas más importantes de la escena indie argentina: Él mató a un policía motorizado.
El grupo de los cuatros pibes de La Plata se completa con Doctora Muerte en batería, Pantro Puto en guitarra y Niño Elefante en la otra guitarra, los cuales están estrenando - desde 2008 - el EP “Día de los Muertos” que vendría a ser algo así como la culminación de una trilogía dedicada al nacimiento (“Navidad en Reserva”, 2005), la vida (“Un Millón de Euros”, 2006) y la muerte (redundaríamos si volvemos a poner el nombre, bueno, OK, “Día de los Muertos”).
Una de las particularidades de Él mató a un policía motorizado, es que Santiago, su frontman, es el encargado y mentor del arte de la banda, es por eso que en esta ocasión, nos cuenta un poco de su otra actividad: la del artista gráfico relacionado directamente a la música.
¿Qué estás haciendo en este momento?
En este momento estoy en un ciber, en City Bell, en las afueras de La Plata, en la quinta que me prestó un amigo. La idea era mudarme a un lugar medio cueva y montar un estudio casero, faltan algunas cosas pero va en camino, así que pronto habrá
cosas nuevas, eso siempre es bueno
¿Como llevás esta dualidad de músico y artista grafico?
Bien, la veo como una de alguna manera.. siempre tuvieron una relación, ahora quizás empecé a hacer cosas más lejanas al mundo de la banda y es divertido también, pero nunca tan divertido como dibujar para “Él mató...”
¿Cuáles son las cosas que te inspiran a la hora de ponerte a diseñar?
No sé, todo. Las tapas de los discos viejos, los nuevos, películas, pinturas, instalaciones, cualquier cosa sirve como inspiración, no se me ocurre nada simpático y puntual para decirte.
“Él mató...” es una de las bandas que más tocan en la escena local, ¿cuándo te das el momento para dibujar y hacer tantos afiches?Es difícil, porque después de los shows, más que nada se genera una descarga de energía muy grande, que te provoca estar tirado un poco, sin ganas de hacer mucho, pero bueno, en esos tiempos libres es el momento de dibujar y hacer otras cosas. Tengo muchos proyectos en espera, así que tengo que poner huevo y hacerlos, aunque
¿Ya tenés idea del concepto gráfico del próximo disco que se viene de “Él Mató...”?¿Qué nos podes decir sobre la relación que existe entre la música y el diseño en Argentina?
No sé, te puedo decir que me gusta cuando los propios artistas hacen o participan de forma comprometida con la imagen de la banda, me parece que el concepto que quieren mostrar o contar se amplía más, ayuda a la obra total, a entenderla mejor, cuando eso pasa... y aunque se puedan ver dibujos o diseños tildados de “feos”,siempre que esté hecho por el músico, para mí eso siempre va ser hermoso.
*Esta entrevista fue realizada por Indie Hoy, para la revista de Arte Moderna: DADA MINI
¿Como nace este proyecto, Valentin y los Volcanes?
Hubo como una idea de síntesis de nuestro pasado, de aplicar lo que habiamos aprendido durante nuestras bandas iniciales y nuestros caminos de grabar solistas en cintas de cassette y
portastudio. Pero esta vez sabiendo que queríamos hacer las cosas de una forma más comprometida y continuada. Grabar discos, tocar mucho y crear una idea integral.
Entonces armamos nuestra sala en esa especie de isla de pasto y arboles que es el fondo de la casa de Kosinski, y creamos el espacio donde pudimos componer y grabar nuestras nuevas canciones.
¿Cuales son sus influencias?
Siempre nos gustaron mucho las bandas de guitarras, toda esa revision de la musica pop que se dio en los 90s nos marcó mucho, fue la banda de sonido de nuestra adolescencia, pixies, mary chain, my bloody, guided by voices, etc.
Nos gusta la música pop, sobre todo la compuesta por gente un poco desquiciada y anormal.
Esos discos nos enseñaron a observar, a escuchar y a entender el mundo, aunque la verdad es que nos gusta casi toda la musica compuesta desde los años 20 hasta la actualidad.
Igual, algunas otras influencias son inevitables, podemos elegir qué discos escuchar, qué libros, que películas, pero no podemos elegir que haya nevada o que se prenda fuego un arbol delante
nuestro, entonces estamos alertas a esas cosas, porque nos fascinan, y nos influencian. Ante esas cosas somos pararrayos.
Tambien creemos que el mundo es un poco mejor despues de cualquier disco de la Velvet.
En estos momentos estan mezclando su nuevo disco, ¿ya tienen una
fecha para su lanzamiento?
En septiembre sale. Es nuestro disco debut en realidad, porque las "maquetas" (el disquito que está circulando por ahi) en realidad fueron grabadas a modo de bocetos, de registros lowfi más para nosotros que para el mundo, aunque luego fue colgada en internet y terminó siendo como nuestro dni. Ya no tocamos muchas de
esas canciones, pero sigue gustándonos mucho y siendo una buena referencia de nuestro sonido.
¿Como ves la escena actual en Argentina?
Los artistas que más admiramos y respetamos son de nuestra edad, no pertenecen a multinacionales, tocan en lugares pequeños, y manejan su vida artística en forma independiente. No por fundamentalismo lo-fi, sinó por interés artístico, suele pasar que nos emociona más una banda amateur que el ultimo disco de catupecu machu. Siempre hubo pequeñas buenas bandas, aunque recien hoy podemos conectar con lugares remotos del pais sin tomarnos un
autobus. O descargar discos grabados en estudios caseros. El pais está lleno de genios desconocidos, eso es muy auspicioso.
En cuanto a los artistas o bandas de estadio, no estamos muy al tanto de qué hotel destruyeron, o con que modelo se están acostando,o si se están acostando entre ellos, o si murieron ya todos de sobredosis o se convirtieron a la fe cientista. Algunos dejaron un par de discos geniales que escucharemos siempre. Almendra, Los Gatos. Ojala las bandas pequeñas que tanto nos
gustan logren editar muchos discos, distribuirlos bien, avanzar un poco en eso.
¿Qué Tienen planes tienen para este año y el verano?
Editar el disco, presentarlo, armar gira de verano. Tocar muchisimo, comenzar a grabar las canciones nuevas mas tranquilos. Emparchar la pelopincho.
Valentin y los Volcanes: Maquetas (2007)
1 - Al baile de ilusiones
2 - El asesino de santa claus
3 - Llegando el tren
4 - Volver a verte
5 - Estamos juntos
6 - Tu constelación
7 - Conozco un secreto
8 - Baila conmigo
9 - Canoas de papel
10 - Jardín eléctrico
11 - El día después de nada
El Mató a un Policía Motorizado, uno de los más destacados de la escena indie argentina, acaba de editar su nuevo ep "Día de los muertos", que vuelve a colocar a su propuesta entre las más originales.
Desde su aparición, El Mató... cosechó buenas críticas con su sonido que mezcla Velvet Undergound, Spacemen 3, Pixies, Yo La Tengo, Weezer y Sonic Youth, entre otras.
Desde el 2005, fueron mencionados por críticos y colegas, y sobre ellos se colocó la lupa para saber si eran o no la banda nueva, la nueva cosa maravillosa.
La banda tuvo a su cargo el cierre del festival Ciudad Emergente que los nucleó junto a contemporáneos como los Alamos, Mostruo y Bicicletas, y más tarde se lució en la programación del Pepsi Music, dando un paso importante en la escena local.
Este ep de siete canciones viene a cerrar la trilogía iniciada en el 2005 con "Navidad en reserva", aquel de tapa roja y "Un millón de euros" (2006), de color verde.
"Día de los muertos" tiene una tapa azul y blanca y está referido al fin del mundo, ya que "Navidad en reserva" era el primer disco navideño del rock argentino y "Un millón de Euros" narraba historias de amistad incondicional.
"Día de los muertos" es un disco sobre el Apocalipsis, el Armagedón, el fin del mundo y los zombies apoderándose del mundo como si fuera una película de George A. Romero.
A lo largo de estos años, la banda eligió el camino del indie, editando por el sello platense Laptra, sin marearse, ni dejarse llevar por las mieles de la crítica.
Inclusive, si se observan sus fotos, ni siquiera adoptan un look rockero, más bien parecen estudiantes de medicina o Ciencias Exactas de una ciudad universitaria como La Plata.
El grupo nacido en la ciudad de las diagonales que ofrece los platillos más deliciosos y extravagantes del rock local, está formado por Santiago Barrionuevo o Motorizado, en bajo y voz; Willy (alias Doctora Muerte) en batería; Manuel (alias Pantro Puto), en guitarra; y Gustavo (alias Niño Elefante) en guitarra.
Producido por Shaman Herrera y El mató, el disco arranca con los ocho minutos y medio de "La noche de los muertos", que es un lento penar en el que las guitarras se meten en una tormenta sónica al estilo Pixies.
Sin dudar, los espíritus de Frank Black y Joey Santiago se metieron en los cuerpos de Pantro Puto y el Niño Elefante, según lo que puede escucharse a lo largo del disco.
En "El día del Huracán", El mató... armó una melodía alegre para contar el Armagedón y la corona con la frase de humor negro "contando a los que morirán que conocemos".
El disco cuenta, también, con el color que aporta el teclado Farfisa que toca Niño Elefante, y que hace que suenen como la música de una calesita siniestra, manejada por un payaso asesino y surgida de la imaginación de Stephen King.
En ese camino está "Mi próximo movimiento", una delirante melodía beat en la que Santiago canta "voy a subir al techo a ver, admiraré el desastre bajo la luz de la luna gigante".
La última etapa del disco reúne a "Día de los muertos", "Rey del Terror", "El último Sereno" y "La celebración del fuego", para desatar el Apocalipsis.
En ella, una pareja de adolescentes afiebrados se pierde en un parque de diversiones diabólico, mientras los zombies van apoderándose del mundo.
"Quiero caminar atrás del rincón oscuro y quiero sentir temor/ quiero caminar más allá del hoyo oscuro y quiero sentir temor", canta el vocalista en "El último sereno".
Luego de mencionar de cierta forma a Jesús y a un Salvador, pero jamás desde un punto de vista religioso, como si se tratara de una banda de rock cristiano, El mató... le desea a todos "un nuevo amanecer para la galaxia".
Fuente: Yahoo News
Había una vez un joven manos de tijera que trabajaba en una oficina de correo y una chica escuálida que iba, ilusionada, a un casting. Viajaban en el mismo tren y el destino quiso que se pusieran a charlar. El, Marcelo Moreyra, y ella, Daniela Zahra, hoy cuentan su anécdota convertidos en simbióticos compañeros de banda, de casa y de vida. "Desde ese día somos inseparables", cuenta ella, seis años después. Marcelo prefiere aclarar para que no oscurezca: "Somos mejores amigos, porque el amor arruina todo. Cuando conocés mucho a alguien, llega un punto en el que tenés que hacer un proceso inverso. No es bueno saber tanto: si no hay sorpresa, no pasa nada". Después de varias idas y venidas (por la banda pasaron diez integrantes) el grupo hoy se completa con Federico Losa y Walter Bianquet.
Cuando estudiaba artes plásticas, Daniela hizo un grabado que hoy ilustra la tapa de su demorado disco debut. "De ahí mismo salió el nombre de la banda, aunque Marcelo después sumó Terror', porque sentía que faltaba algo", comenta. Les gusta tanto estar juntos que no les queda tiempo para otras personas: "No tenemos bandas amigas, pero es por elección. Si le dedicáramos tiempo a eso, no habríamos podido grabar un disco. La gente te reclama mucho y la banda se come todo, así que sólo salimos para tocar y para comprar cigarrillos". La vida ermitaña dio sus frutos: sus canciones (por momentos remiten a la primera época de El Otro Yo) destilan rockabilly, punk y oscuridad. Las comparaciones con la estética marca Tim Burton pueden no ser casuales, aunque a ellos los cansa un poco: "Tenemos otras influencias, como Tiny Tim, de quien Burton tomó un montón de cosas. ¡O las Shangri-Las!".
Nota Completa:Suplemento Si!, Clarin
Mujercitas Terror - Mujercitas Terror (2007)
1. Chicos en penitencia
2. Ojos de vidrio
3. Pájaros descuartizados
4. Servicio maldito
5. Los Alfonsos
6. Actriz
7. Desayuno de campeones
8. El caramelo
9. Desconexión rosa
10. Fuera de casa
Descargar Disco Mujercitas Terror 2007
La ciudad de las diagonales no para de arrojar nuevos nombres a la escena indie local, y Atico es uno de esas interesantes propuestas.
Conformada por Teo Caminos, Agustín Spassoff, Pablo Stancatti y Fran Carranza, compañeros de estudios en la Facultad de Bellas Artes.
Alla por febrero de 2006, el grupo editaba Autopistas, su primer EP con cuatro canciones (Renuncias, Fantástico, Autopistas y Misterios) grabado en la Sala B, mítico lugar de la ciudad donde además grababan Norma, El Mató, La Patrulla Espacial (bandas que hoy son parte del sello Laptra). El disco contó con varias fechas de presentación en la capital bonaerense.
Un año más tarde, la banda entra a grabar su primer larga duración hasta el día de la fecha, Compañía, editado por el sello - colectivo creativo Laptra, e incluye ocho canciones inéditas y que hoy te ofrecemos para descargar. Se destacan los temas Amarillo, Compañía, y el encargado de cerrar Paisaje.
Ellos mismos afirman que su música se crea desde un lugar oscuro y algo melancólico pero sin dejar la fuerza de lado, y que no pretenden cambiar esa fórmula de creación, muy diferente de canción a canción.
(Clic para descargar Compañía)
El mato a un policia motorizado, banda de Platence que adelanta la salida de su cuarto disco, que encierra una triologia que comienza con Navidad de Reserva(2005), Un Millon de Euros (2006), y en septiembre estaria en la calle Dia de los muertos(2008).
Este disco contiene siete canciones que plantean que el mundo tal como lo conocemos dejará de existir en 2012.
Entrevista del suplemento No de Pagina 12 (Jueves, 28 de Agosto de 2008):
http://www.pagina12.com.ar/imprimir/diario/suplementos/no/12-3584-2008-08-31.html